Soy una mota de polvo en este espacio infinito donde nos encontramos. Simplemente adoro VIVIR. Odio la vulgaridad.
"CARPE DIEM"
"SI LA VIDA TE DA LA ESPALDA, DALE UNA PATADA EN EL CULO"
Y ES QUE EL TIEMPO PONE CADA COSA EN SU SITIO, AUNQUE A VECES NO TENGAMOS LA SUFICIENTE PACIENCIA COMO PARA PODER VERLO.
Thankyou whoever you are
Cómo son estos tiempos Todo cambiando Más rápido que un abrir y cerrar de ojos Más rápido que lo que tardamos en pensarlo ¿qué nos deparará el futuro? Pues, lo que sea... No te pediré que te importe Pero dime que estarás ahí Si no me puedes amar esta noche Simplemente recuerda la luz Recuerda la luz Gracias, quien quiera que seas Gracias, quien quiera que seas Gracias Si tenemos la mitad de media oportunidad Celebraremos hasta el amanecer. Correremos y bailaremos Dormiremos en un tren y alquilaremos un coche Apostaremos en el sur de Francia Seremos amigos de este loco mundo Felices juntos No te pediré que firmes Sobre una fría línea de puntos Pero si me puedes amar esta noche Recordaré la luz Tán solo la luz Gracias, quien quiera que seas Gracias, quien quiera que seas Gracias
¿Cuantos grupos musicales se permiten el lujo de componer y producir tres grandes obras maestras?. En este caso Marbles, es bajo mi juicio la tercera obra maestra de Marillion, por su gran contenido musical.
NEVERLAND/El país de nunca jamás
Cuando la oscuridad se apodera de mí
Cabizbajo, más vacío que el cero
Invisible llegas hasta mí ...silenciosamente
Quédate junto a mí
Susúrrame: “Aquí estoy”
Y la soledad.... desaparece
Algunas personas piensan que soy algo,
Bueno tú me diste eso, lo sé
Pero siempre me siento un don nadie
Cuando estoy solo en la oscuridad
Tú me proporcionas el alma, la chispa que me hace seguir adelante
Me haces ser algo más que carne y huesos
En momentos como estos, cualquier tonto puede ver tu amor dentro de mí
Todos estos años, la verdad estaba delante de mis ojos
Y mientras yo negaba lo que mi corazón sabía que era cierto
En momentos como estos, cualquier tonto puede ver tu amor dentro de mí
Quiero ser alguien
Quiero ser alguien que alguien quisiera ser Wendy
Cariño En la cocina Con tus sueños Volarás Otra vez Irás hacia el cielo Otra vez
Te librarás de los garfios
De una vez por todas
Desterrarás el tic-toc
Otra vez
Serás... Tú misma para mí
Porque puedo aguantarlo
Puedo soportar Cualquier cosa Cuando estás conmigo
Puedo aguantarlo Puedo aguantar
Pero cuando te has ido Nunca aterrizo... ...en el país de Nunca Jamás
Quiero ser alguien alguien quisiera ser
Alguien alguien quisiera ser Alguien alguien quisiera ser
i. Vocal Under A Bloodlight (Voz bajo una Foco de Sangre)*
Anoche dijiste que estaba frío, intocable
Una solitaria pieza de acción de otra ciudad
Tan sólo quiero ser libre, no me importa estar solo
¿No te puedes alejar?
Tan sólo dejáme solo con mis pensamientos
Sólo un fugitivo, sólo un fugitivo
Me estoy salvando
ii. Passing Strangers (Extraños que pasan)
Apostado bajo un collar de luces de carnaval
Frío gemido, en la cresta de la noche
Demasiado cansado para luchar.
Y ahora somos extraños que pasan, en mesas individuales
Aún intentando superar
Aún intentando escribir canciones de amor para extraños que pasan
Todos esos extraños que pasan
Y las mentiras centelleantes, todas esa mentiras centelleantes
Brillan con la tinta mojada sobre el papel
iii. Mylo *** Recuerdo Toronto cuando Mylo cayó
Y sentados, lloramos por teléfono
Nunca me sentí tan solo
Era el primero de los nuestros
Algunos caemos cubiertos de olvido
Algunos caemos en una bruma de publicidad
El precio de la infamia, el borde de la locura
Otro Holiday Inn, otra hogar temporal
Y un entrevistador me amenazaba con un micrófono
"Háblame, cuéntame tus historias"
Y hablé de conciencia y hablé de dolor
Y miró por la ventana y empezó a llover
Pensé que a lo mejor ya me había vuelto loco
y alcancé la botella y él se fue hacia la puerta
Y recogí los somniferos aplastados en el suelo
Invitándome a una obscenidad casual.
iv. Perimeter Walk (Paseo en el Perímetro)
Sería increíble si pudiésemos
Volver sobre todos los momentos que vivimos aquí
Todas las colisiones
Consumido, nunca he estado tan consumido**
Nunca antes he estado tan afuera
Paseo por el perímetro
Hay una presencia aquí
Siento que podría haber sido de la antigüedad
Podría haber sido místico
Hay una presencia
Un niño, mi niño
Mi infancia, una infancia perdida
Devuélvemela, devuélvemela
Una infancia, esa infancia
Por favor, devuélvemela.
v. Threshold (Umbral)
Vi una viuda de guerra en la lavandería
Lavando los recuerdos de la ropa de su marido
Tenía medallas prendidas de un sobretodo raído
Un nudo en su garganta con ojos de cementerio
Veo caravanas por los arcenes de autopistas alemanas
Buscando guerra
Van a empatar el partido
Oh...no puedo más
Veo banderas negras en las fábricas
Mujeres de la sopa preparadas para los labios de los pobres Veo niños con vácuas miradas, destinados a ser violados en los callejones ¿Le importa a alguien? ¡No puedo más! ¿Deberíamos decir adiós? Veo sacerdotes, ¿políticos? Héroes en bolsas de plástico negro bajo banderas de naciones Veo niños suplicando con los brazos extendidos Empapados en napalm, esto no es Vietnam No puedo más, ¿deberíamos decir adiós? ¿Cómo lo podemos justificar? ¡Y nos llaman civilizados! ______________________________ __________________________ N.d.T. * Bloodlight - juego de palabras con "floodlight" que es un foco reflector ** "wasted, I've never been so wasted": "to be wasted" es estar muy drogado, "to waste" también es gastar, desperdiciar...de la mezcla de consumo de drogas y de desperdicio me he decidido por la traducción "consumido"...(aunque realmente es "drogado, nunca he estado tan drogado") *** Mylo era el apodo de John Mylett, batería del grupo Rage que murió en accidente de coche en 1984, mientras Marillion estaba de gira con Rush en Canadá
i. Vocal Under A Bloodlight (Voz bajo una Foco de Sangre)*
Anoche dijiste que estaba frío, intocable
Una solitaria pieza de acción de otra ciudad
Tan sólo quiero ser libre, no me importa estar solo
¿No te puedes alejar?
Tan sólo dejáme solo con mis pensamientos
Sólo un fugitivo, sólo un fugitivo
Me estoy salvando
ii. Passing Strangers (Extraños que pasan)
Apostado bajo un collar de luces de carnaval
Frío gemido, en la cresta de la noche
Demasiado cansado para luchar.
Y ahora somos extraños que pasan, en mesas individuales
Aún intentando superar
Aún intentando escribir canciones de amor para extraños que pasan
Todos esos extraños que pasan
Y las mentiras centelleantes, todas esa mentiras centelleantes
Brillan con la tinta mojada sobre el papel
iii. Mylo ***
Recuerdo Toronto cuando Mylo cayó
Y sentados, lloramos por teléfono
Nunca me sentí tan solo
Era el primero de los nuestros
Algunos caemos cubiertos de olvido
Algunos caemos en una bruma de publicidad
El precio de la infamia, el borde de la locura Otro Holiday Inn, otra hogar temporal Y un entrevistador me amenazaba con un micrófono "Háblame, cuéntame tus historias" Y hablé de conciencia y hablé de dolor Y miró por la ventana y empezó a llover Pensé que a lo mejor ya me había vuelto loco y alcancé la botella y él se fue hacia la puerta Y recogí los somniferos aplastados en el suelo Invitándome a una obscenidad casual.
iv. Perimeter Walk (Paseo en el Perímetro)
Sería increíble si pudiésemos Volver sobre todos los momentos que vivimos aquí Todas las colisiones Consumido, nuncado he estado tan consumido** Nunca antes he estado tan afuera Paseo por el perímetro Hay una presencia aquí Siento que podría haber sido de la antigüedad Podría haber sido místico Hay una presencia Un niño, mi niño Mi infancia, una infancia perdida Devuélvemela, devuélvemela Una infancia, esa infancia Por favor, devuélvemela.
v. Threshold (Umbral)
Vi una viuda de guerra en la lavandería Lavando los recuerdos de la ropa de su marido Tenía medallas prendidas de un sobretodo raído Un nudo en su garganta con ojos de cementerio Veo caravanas por los arcenes de autopistas alemanas Buscando guerra Van a empatar el partido Oh...no puedo más Veo banderas negras en las fábricas Mujeres de la sopa preparadas para los labios de los pobres Veo niños con vácuas miradas, destinados a ser violados en los callejones ¿Le importa a alguien? ¡No puedo más! ¿Deberíamos decir adiós? Veo sacerdotes, ¿políticos? Héroes en bolsas de plástico negro bajo banderas de naciones Veo niños suplicando con los brazos extendidos Empapados en napalm, esto no es Vietnam No puedo más, ¿deberíamos decir adiós? ¿Cómo lo podemos justificar? ¡Y nos llaman civilizados! ______________________________ __________________________
N.d.T. * Bloodlight - juego de palabras con "floodlight" que es un foco reflector ** "wasted, I've never been so wasted": "to be wasted" es estar muy drogado, "to waste" también es gastar, desperdiciar...de la mezcla de consumo de drogas y de desperdicio me he decidido por la traducción "consumido"...(aunque realmente es "drogado, nunca he estado tan drogado") *** Mylo era el apodo de John Mylett, batería del grupo Rage que murió en accidente de coche en 1984, mientras Marillion estaba de gira con Rush en Canadá
SI EL DISCO DEL QUE HABLAMOS AYER, LO LLEGAMOS A CONSIDERAR UNA OBRA MAESTRA, ESTE QUE APARECE HOY DE LA ERA "FISH", SU ORIGINAL LEADSINGER, ES UNO DE LOS MEJORES ALBUMES CONCEPTUALES QUE SE HAN CREADO.SUGIERO ESCUCHAR DE PRINCIPIO A FIN EL DISCO PARA COMPRENDER MEJOR TANTO LA HISTORIA COMO LA CONSTRUCION MUSICAL EN LA QUE SE RECREAN EN ESTE CASO EL GRUPO.
LAVENDER Estaba paseando por el parque, soñando con una chispa Cuando oí los aspersores susurrar Brillar en la bruma del césped de verano Entonces escuché a los niños cantar Correteaban por el arcoiris Cantaban una canción para ti Bueno, parecía una canción para ti La que yo quería escribir para ti, para ti El azul de la lavanda, dilly, dilly, el verde de la lavanda Cuando sea Rey, dilly, dilly, tú serás Reina Un penique por tus pensamientos querida Un penique por tus pensamientos querida Pagaré* por tu amor, pagaré por tu amor El verde de la lavanda, dilly, dilly, el azul de la lavanda Cuando tu me ames, dilly, dilly, yo te amaré Un penique por tus pensamientos querida Un penique por tus pensamientos querida Pagaré por tu amor, pagaré por tu amor Por tu amor N.d.T. * I.O.U. es un acrónimo onomatopeíco para I Owe You (Yo te debo) y se usa para denotar un "Pagaré"
SI EL DISCO DEL QUE HABLAMOS AYER, LO LLEGAMOS A CONSIDERAR UNA OBRA MAESTRA, ESTE QUE APARECE HOY DE LA ERA "FISH", SU ORIGINAL LEADSINGER, ES UNO DE LOS MEJORES ALBUMES CONCEPTUALES QUE SE HAN CREADO.SUGIERO ESCUCHAR DE PRINCIPIO A FIN EL DISCO PARA COMPRENDER MEJOR TANTO LA HISTORIA COMO LA CONSTRUCION MUSICAL EN LA QUE SE RECREAN EN ESTE CASO EL GRUPO.
LAVENDER Estaba paseando por el parque, soñando con una chispa Cuando oí los aspersores susurrar Brillar en la bruma del césped de verano Entonces escuché a los niños cantar Correteaban por el arcoiris Cantaban una canción para ti Bueno, parecía una canción para ti La que yo quería escribir para ti, para ti El azul de la lavanda, dilly, dilly, el verde de la lavanda Cuando sea Rey, dilly, dilly, tú serás Reina Un penique por tus pensamientos querida Un penique por tus pensamientos querida Pagaré* por tu amor, pagaré por tu amor El verde de la lavanda, dilly, dilly, el azul de la lavanda Cuando tu me ames, dilly, dilly, yo te amaré Un penique por tus pensamientos querida Un penique por tus pensamientos querida Pagaré por tu amor, pagaré por tu amor Por tu amor N.d.T. * I.O.U. es un acrónimo onomatopeíco para I Owe You (Yo te debo) y se usa para denotar un "Pagaré"
Hablando de un disco que va más allá. Para mi es realmente uno de los grandes, podéis creerme, que Brave lo es. Desde el momento que lo escuché por primera vez, hace unos 14 años, más o menos, sabía que estaba ante uno de los discos de mi vida. Y en todo este tiempo jamás ha decaido mi amor por él. Y sé perfectamente que no decaerá, más al contrario, va en aumento, e imagino que seguirá siendo así. Tras la gira de presentación de Holidays in Eden, llega el momento de pensar en el siguiente paso, no nos engañemos, pese a que Seasons End y Holidays son dos grandes discos, no termina de cuajar la unión h-Marilliion de cara a la antigua legión de fans, y tampoco logran atraer a un nuevo público, degustador de esas maravillosas melodías que construye la banda. Por lo que se antojaba un paso importante y complicado la composición de este disco. Acababan de construir sus propios estudios, "The Racket Studios", donde después han ido grabando sus posteriores obras, de modo que se podían permitir trabajar de la forma más cómoda posible, sin presiones externas en cuanto a tiempos y en cuanto a costes. De manera que se daban una serie de circunstancias determinantes en cuanto a la orientación del disco, un intentar generar otra obra maestra, como ya habían hecho con Misplaced Chilhood. Un disco conceptual no buscado, curioso, pero fué así. Uno de los para mi discos conceptuales más grandes de la historia, no fué algo premeditado. Contado por ellos mismos, se encontraban en The Racket haciendo jams para ir generando ideas, John Elmer les había dado una idea con respecto a la letra de Runaway, tenían algo hehco de Living The Big Lie y de The Great Escape, pero no tenían pensamiento de disco conceptual en esos momentos. Fué un día, cuando Hogarth recordó algo que escuchó en la radio, tiempo atrás, una noticia sobre un suicidio de una muchacha, la cual se lanza a un río desde un puente, tras un infructuoso intento de la policía por salvar su vida. Curiosamente la letra de Runaway le recordó a ella. Intentando enlazar ese concepto con lo que fué la vida, con lo que le llevo a la desesperación, lo que le llevó a ese último paso en definitiva. En ese momento tenían un disco conceptual, presentó la idea al resto de la banda, y empezó a rodar uno de los discos más bellos que jamás se han hecho. Un trabajo que les llevó ocho meses componer y siete grabar.
Runaway / Huida
Estamos ante(para mi) uno de los grandiosos momentos de este disco. Esa forma tan lenta, tan relajada, tan bonita, tan emotiva de empezar el tema. Como va subiendo y como te deja caer, todo aguantado por Mosley, que vuelve a estar soberbio. Todos están soberbios, como leí por ahí una vez, una de las canciones mejor construidas del disco. En todos los aspectos, esa preciosa melodía central, esa cuerda que es tirada, más parecido todo a una nana que otra cosa, ese desgarro de Rothery en esa parte central,.........nos hacen estar ante algo atemporal, que poca gente podrá alcanzar en esta vida. Trewavas marca también unas líneas increibles, sin sobresalir, pero marcando con un gusto enormes......el final es absolutamente inhumano, como va subiendo Hogarth, con la banda debajo, como los deja hacer,........."Did you cry when they dragged you home, poor little runaway"......termina como empezó, de forma relajada y tranquila.
¿Lloraste cuando te arrastraron a casa
Pusieron una cerradura en la puerta y en el teléfono
Era una chica fugada todo lo que podían ellos ver?
¿Han hecho las noches y los días por los que has pasado
que lo correcto parezca erróneo y lo falso real
Era una chica fugada todo lo que podían ellos ver...?
Un programa especial sobre jóvenes en la TV vía satélite
Chica fugada, muy mala, muy mala
Chica fugada, muy salvaje, salvaje
Estuvieron sordos ante el ruego escondido tras tus mentiras
Tal vez no se atrevieron a preguntarte el por qué
Era una chica fugada todo lo que eligieron ver
Todos estaban preparados para admitirlo
Chica fugada, muy mala, muy mala
Chica fugada, verdaderamente una niña fiera
Así que te se agazapas en los lugares olvidados de la ciudad
Y haces tu cama con caras no conocidas
Y por fin tienes tu libertad pero eso es todo lo que has conseguido
Estás intentando convencerte a ti misma de que estás mejor fuera de casa
Pretendes ir a hacer cola a alguna lavandería
Pero maldita seas si les das a ellos la satisfacción de regresar
Te congelarás hasta morir antes de compartir un tejado con ellos
Y te morirás de hambre antes de permitir que vuelvan a poner sus manos sobre ti
Empieza con unos sonidos electrónicos que recuerdan uno de esos ordenadores de las películas antiguas... y en seguida empiezan unos sonidos orquestrales dando un toque de constraste inmediato... algo casi religioso, en plan organo de iglesia. Ye empiezas a elevarte, empiezas a perder el mundo de vista, y es como si te separaras de tu cuerpo y vieras a través de él... Y entonces una voz angelical, como solo H sabe hacer, aparece desgranando una de las melodias que promete convertir a esta canción en un clásico de Marillion de todos los tiempos. Dios mio... la piel de gallina, los pelos de la nuca erizados... And if the bottle's no solution Why does it feel so warm La tristeza aspera y sincera penetra en mi corazón. Un alma atormentada que habla directamente a través de una botella, un error cuestionablemente perdonable. ¿Es posible que dos simples lineas, que dos simples versos transmitidos por una voz humana puedan transmitir tanto en tan poco? Ante el arte uno sabe que está vivo. Sentir esa profunda pena en mi mismo, reflejo de mis propios sentimientos... reflejados en la misma botella de nuestro narrador. Quizás... ¿de que intentará huir? And if that girl is no solution Why did she feel so warm Ahora casi podemos palpar la figura del narrador, sentado en frente nuestro, en un bar cualquiera de una ciudad cualquiera, con una botella entre los dos, reflejando y distorsionando la realidad de cada cual, al tiempo tan parecida y completamente foránea, mientras, con lagrimas en los ojos, me dice que aquella muchacha, cuando ya creía que la había encontrado, resulta no ser la solución... ¿pero? ¿se lo parece a él? Su desdicha nos hace temblar, al darnos cuenta que el centro de su pesar no es el rechazo, sino el miedo a la incompatibilidad. Siempre el miedo. Pero, ¿si parece perfecto? Why did she feel so warm???? And if to feel is no solution Esto sí duele!! Que hacer cuando algo duele tanto? Cuando sabes que, hagas lo que hagas, estás condenado al fracaso, que ella no va a estar contigo, que NO PUEDES HACER NADA... todos lo hemos visto... todos hemos tenido esa botella delante, en la que nos reflejamos y distorsionamos alguna vez en nuestras vidas... y la conclusión, Dios, la conclusión! Parece obvio, no se ve otra escapatorio, otra salida... que cobarde! que egoista! pero sí, hay que sobrevivir, y creemos descubrir que NO SENTIR es el camino... pero, algo dentro, muy en el fondo... tanto que no todos lo conseguimos encontrar fácilmente, hay una voz, algo que nos dice que esa no es la solución... esa voz la ha escuchado nuestro narrador, pero se pregunta "And if to feel is no solution??????" Para que querémos sentir?? De que sirve? Para que duela? Es siempre dolor estar vivo? Why do I feel Why do I feel so tired Why do I feel so broken Why do I feel so outside Why do I seem so blind La tormenta de preguntas... porque?? para que pierdo el tiempo sientiendo? porque sentir?? porque me siento tan cansado? roto? fuera de lugar?? CIEGO?! Dios como duelen y te acribillan esas preguntas... I'm so sick of feeling It's ruined my life Nuestro narrador se está viniendo abajo, mientras te identificas totalmente... 'i'm so sick of feeling, it's ruined my life' es posiblemente la mejor descripción a uno de los peores momentos que todos hemos pasada, y a no ser que seamos muy afortunados, deberemos pasar alguna otra vez. porque? porque sentir? compensa el sufrimiento, o simplemente... lo olvidamos para sustituirlo siempre por lo bueno, eclipsando la realidad? If living rought is no solution Why does it ease my mind Que salida más facil es cambiar nuestro estilo de vida... al límite! Cada uno a su manera, una buena metafora... pero todos tenemos una manera de... o, como lo llaman? "refugiarse en la rutina". JA! Refugiarse en la rutina, cuando sería mucho más exacto "abandonar cobardemente la primera linea de batalla, donde los sentimientos es lo único que tiene algún valor". Sí, pero quien esté libre de culpa... If looking back is no solution Why are we all Nothing but children Children inside Aquella voz, que en nuestra historia representa a toda esa gente tan "amable" que te da consejos sobre tu vida, al puro estilo "cuando-menos-te-lo-esperes" nos aconseja también, en un dechado de generosidad, no mirar atrás... pero, porque no? Si en el fondo, somos niños, y los niños siempre están atrás... nosotros siempres estamos tras de nosotros... sómos lo único constante en nuestro pasado, es lo que que DEFINE nuestro pasado, y por tanto... que nos define a nosotros sino COMO hemos recorrido el camino, y sobre todo, hacia donde nos dirigen los pasos que da el niño (el yo? el alma?) que llevamos dentro. El alma. Why do the gods Sit back and watch So many lost Clamamos a los cielos... como es posible que exista algún dios que permite tanto dolor. Como puede existir monstruo semejante que, pudiendo resolverlo todo, se siente y mire como se pierden y desmoronan tantos y tantas... Why kind of mother Leaves a child in the traffic Turning tricks in the dark What kind of God? Si ninguna madre dejaría a un niño en medio de tráfico, como puede haber quien deje un alma en medio de una vida donde sentir casi significa una pena continua? Que clase de Dios es más cruel que cualquier madre? I crawled around inside myself It was a long way down It was a mine and it was mine Y nuesto narrador, nos introduce en "su mundo"... nos cuenta como se giró sobre si mismo, para meterse dentro de él, y ver su propio mundo... "me arrastré sobre mí mismo" "y la bajada fue larga" "y era una mina y era mía" y allí se encontró a sí mismo... y como iba a ser su propio yo sino... un espejo perfecto ya que era él mismo el que bajaba a verse?? And in the darkness I saw a perfect mirror Floating in space Y al encontrarse consigo mismo, y verse a si mismo, y sorprenderse justamente por sorprenderse, ya que la sorpresa era encontrar justo lo que esperaba... y en el fondo se da cuenta que ya se conoce, sólo que no conoce que se conocía, y se asusta al ver que es tal como pensaba y que esos sentimientos forman parte de él mismo (de nosotros, de mí, de tí...) y sales y ves la botella, y te das cuenta que es un vago reflejo de tí, que tu vales más de lo que pueda reflejarse sobre cualquiera y entonces te das cuenta de que, como encontrar a alguien perfecto para tí? dejando de analizar cada detalle de la persona, y haciendo lo más sencillo... acercarse a la persona para ver si nos reflejamos de manera perfecta en ella "like a perfect mirror", entonces habremos encontrado una alma gemela, puesto que su espejo (su yo) será capaz de reflejar el nuestro perfectamente, pero cuidado... reflejar, no que sea IGUAL. When I meet God I'm going to ask her What makes her cry What makes her laugh Is she just stars and indigo gas Y ese Dios... de hecho ELLA como el narrador se refiere, también tiene sentimientos... será un reflejo de alguien? un espejo perfeto para cualquiera? porque no preguntarle qué le hace llorar y qué le hace reir? o simplemente es polvo y estrellas? Does she know why Love has no end But is dark-angel friend Tearing women and men Slowly apart El dolor, la rabia y la incomprensión! Dios ha de saber porque el amor no tiene final... que extraña pregunta hace aquí el narrador... claro que tiene!, pensaremos. Se refiere sin embargo al amor como concepto abstracto de sentimiento... porque no podemos acabar con el? Porque es un angel negro, que nos aporta lo mejor y lo peor de nuestra vida... y que pasa si quitamos los extremos, que nos quedamos con los medios, y con los grises, y perdemos el color de la vida, el contraste, el riesto y al fin y al cabo, las recompensas... pero, es necesario tanto dolor, que separa y destruye más que une?? And if feel is no solution Why does the whole damn world feel so broken. http://foro.thewebspain.com/viewtopic.php?t=206
Ha sido un largo camino cuesta abajo de lo que era entonces a lo que soy ahora. Estaba ahí arriba y tú estabas orgullosa. Ha sido un largo camino cuesta abajo. Ha sido un lento camino de vuelta a no a tener nada de nuevo después de haberte tenido, eras mía, nena, e íbamos por el buen camino. Ha sido un lento camino de vuelta. Ha sido un largo camino cuesta abajo. Estaba en lo más alto, pero tenías razón, cuanto más alto llegas en el amor más cuesta olvidarlo y librarse de él. Ha sido un duro camino a casa, fuimos a un lugar desconocido. De darse la gran vida a despertar solo, ha sido un duro camino a casa. Ha sido un largo camino cuesta abajo, estaba en lo más alto, pero tenías razón, cuanto más alto llegas en el amor, cuanto más dura el sueño, mayor parecerá la caída cuando se haya acabado. Ha sido un largo camino cuesta abajo, teníamos todo lo que se puede tener. De las alturas de vértigo a la vida que vivo ahora, ha sido un largo camino cuesta abajo.
Nena, ahora lloras,o quizás te sientes aliviada, supongo que ambos dejamos de intentar creer. Quizás ahora estés sufriendo,o quizás te sientes libre emprendiendo el último viaje conmigo, lejos de ti y de mí. Pero a quién podemos acudir ahora, qué vamos a hacer
mientras tanto hasta que encontremos a otra persona. Quizás esto te ayude ahora,te deje respirar, o quizás todo el dolor que sientes nunca desaparecerá. Y a quién acudir ahora, quién puede ayudarnos a vivir mientras tanto, hasta que encontremos a otra persona. Me dijiste que me querías, nena,ahora parece que por última vez, y dije que te quería, nena, pero no sé lo que eso significa. Y a quién mentir ahora,cómo sobrevivo a esto sin ti mientras tanto, hasta que encontremos a otra persona.
BEFORE THE EVENING STEALS THE AFTERNOON / ANTES DE QUE LA NOCHE ROBE LA TARDE
Los amantes caminan por el lado iluminado de la calle y la ciudad resplandece sorprendida al calor del helado y quiero que me besen en la neblina de esta habitación de hotel antes de que la noche robe la tarde. Y el tráfico ruge mientras mi maquinilla de afeitar vibra, y la camarera confunde mi 'entre' por un 'déjeme solo por favor', pero quiero que la marejada de su perfume me atrape antes de que la noche robe la tarde. Antes de que muera la luz del día y el tungsteno oxide el cielo polvoriento, antes de que la farsante noche reclame a los peatones que esperan en el cruce, las parejas emergen de la sombra azulada del parque soltándose las manos como si aún temieran que les pillaran, pero quiero verme atrapado en la furia de sus abrazos antes de que la noche robe la tarde.
Méteme ahora en tu bolsillo, méteme en tu vestido, seguiré siendo al que más quieres, no intentes destrozarme si te hago daño cuando al final todo se haya echado a perder. Deja que me quede aquí siempre, riendo mientras dices ¿cómo es queparece que siempre estoy sufriendo?, y siempre tienes el dedo en el marco. Ponme en el fondo de tu cajón, debajo de los viejos exámenes, allí seré siempre tu mano tramposa. No intentes mandarme de vuelta en alguna fase sensiblera, no puedes borrar lo que ha ocurrido aquí. Deja que me quede aquí siempre,r iendo mientras dices ¿cómo es que parece que siempre estoy sufriendo? y siempre tienes el dedo en el marco. Y quizás nunca habrá más peleas, quizás nada cambie, quizás ría siempre, nada se interpone en el camino, nada empaña el futuro, ni la más mínima amenaza de lluvia, nada ensombrece el cuadro salvo el dedo en el marco. Méteme en el bolsillo de este vestido, y seguiré siendo al que más quisiste. Y ahora me quedo siempre riendo mientras dices ¿cómo es que parece que siempre estoy sufriendo? y tú siempre tienes el dedo en el marco
No es normal que hayan dos recopilaciones de un mismos artista o grupo paralelamente en el mercado y que las dos sean novedades. Pero su explicación está muy clara. Si la primera, es decir, "Hatful of rain" se puede considerar normal dentro de los esquemas del marketing, no así la segunda, esta que nos ocupa "Lousy with love", que es un maravilloso compendio de canciones que quedaron fuera de los álbums oficiales. Y la razón de su publicación estriba en el acuerdo mutuo entre la banda y la discográfica. Mientras la segunda apostaba por un recopilatorio de singles, el grupo entendía que había de ofrecer algo más a sus fans y, por ello, exigieron que a cambio se publicara otra de temas "escondidos" en otros... Todos ellos son caras B de singles o maxi singles, pero cada una de ellos podría haber encajado perfectamente en la estructura de cualquiera de los cinco discos oficiales de los Dels. Desde la increíble "Sleep instead of teardrops", inicialmente cara B de "Not where It's at", que merecía sobradamente haber sido parte activa de "Some other sucker's parade", pasando por la potencia de "Scared to live", la energía positiva de "The last love song", la sugerente "Long way down" hasta llegar a la canción de la cual, según propia confesión, Justin se siente más orgulloso "In the frame". A destacar, también, que el disco contiene 98 temas... eso aparece en el contador del CD, pero en realidad más allá del corte 13 no aparece nada... hasta llegar al 98 donde, por sorpresa, se incluye el tema "The whole world is quiet". Una maravilla de disco que, por si solo, podría funcionar la mar de bien aunque un servidor solo echa en falta una pequeña joya titulada "Drowned on dry land", que nunca ha aparecido en ningún disco, y que se puede ver y escuchar en "No better location", el concierto que se grabó para TV el año 97...
SLEEP INSTEAD OF TEARDROPS / SUEÑO EN VEZ DE LÁGRIMAS
Aunque tus ojos lloren eternamenteno desaparecerá. Sólo soy un mudo espectador. Es tan estúpido lo que dije. Como hará todo el mundo,voy a mentirte, a decirte que la vida es cruel pero que algún día vas a despertartecon sueño en vez de lágrimas en los ojos. Y nadie vive eternamente, el más burdo de los clichés, el tiempo todo lo cura, pero hoy es un asesino. Como hará todo el mundo, voy a mentirte, a decirte que la vida es cruel pero que algún día vas a despertarte con sueño en vez de lágrimas en los ojos. Sabes que el que yo te tenga no cambiará nada. No puedo hacer que toda esta farsa acabe, mientras cada uno de los besos consoladores permanece en tu cara como una mancha. Derrama esas lágrimas y deja que sucumban a la gravedad. Y por mucho que lo intentara, nunca podré llenar ese hueco. Como hará todo el mundo,voy a mentirte,a decirte que la vida es cruel, pero que algún día vas a despertartecon sueño en vez de lágrimas en los ojos.
Del Amitri surgió desde la escena escocesa como un grupo de rock semi-acústico cuando Justin Currie, nacido el 11 de diciembre de 1964 (bajo, guitarra y voz solista) y su amigo guitarrista Iain Harvie, 19 de mayo de 1962, se encontraron en una tienda de discos donde trabajaba el primero y aunaron fuerzas para crear una nueva banda situada, en aquel momento, por la línea de los nuevos románticos que imperaban a principios de los 80.Su primera grabación fue un sencillo llamado "Sense sickness", en un pequeño sello independiente llamado No Strings, con Bryan Tolland como guitarra adicional y Paul Tyagi en la batería, y empezaron a hacer sesiones para el disc jockey John Peel y actuar como teloneros de grupos como Fall o The Smiths. Muy pronto la reputación de Justin como letrista fue creciendo hasta despertar la atención de Chrysalis Records que les ofrecieron grabar su primer disco "Del Amitri" en 1985. Sin embargo, no funcionó comercialmente. David Cummings y Andy Alston se unen al grupo como segundo guitarrista y teclista tras la deserción de Tolland. Posteriormente, Brian McDermott sustituye a Tyagi en la batería. Tras cuatro años de cambios de estilo y el ocaso de la era tecno y los nuevos románticos, los Dels exploran en sus raíces y configuran un segundo disco, esta vez ya con A&M, que marcaría su devenir a lo largo de los años. "Waking hours" es un disco potente, increíble, pero a la vez de construcción sencilla donde sobresale, especialmente, el tema que lo cierra "Nothing ever happens" que se convierte en un éxito en Gran Bretaña. Asimismo, también entran en los charts sus otros singles "Kiss this thing goodbye", "Move away Jimmy Blue" y "Stone cold sober". Un año después aparece "Spit in the rain", un tema no incluido en "Waking hours" que consigue mantener el interés creciente por la banda.En 1992 aparece "Change everything" que rápidamente se convierte en disco de platino en UK aunque, también es justo decirlo, con poca repercusión en el resto de Europa y, especialmente, en los States donde se les sigue ignorando totalmente. Su maravilloso tema "Be my downfall" justifica por sí solo la adquisición de este disco, aunque también canciones como "Just like a man", con una fuerza vocal e intrumental increíble elevan al grupo a la categoría de maestros del rock más puro y natural. Su single "Always the last to know" es la pieza más comercial compuesta hasta la fecha y consigue captar audiencia en nuestro país donde, por fin, se les empieza a conocer. Pero no es hasta 1995 cuando con su nuevo disco "Twisted" consiguen un reconocimiento internacional. En España se puede ver, con cierta asiduidad, el vídeo clip de "Here and now" e incluso entran en las lista de los 40 Principales, toda una proeza comercial en nuestro país. Pero también en los States echan los ojos a la banda escocesa, su tema "Roll to me" es top ten americano, aunque solo una semana, pero ya han entrado en el difícil mercado americano donde su estilo compositivo encajaba a la perfección con la mentalidad U.S.A.. Su mejor tema es, sin duda, "Driving with the brakes on", una balada que pone los pelos de punta. Una larga gira por Europa y los States les lleva al punto más álgido de popularidad hasta la fecha. Entre concierto y concierto van perfilando los nuevos temas, hartos ya de ser catalogados como grupo de folk-rock, y se concentran de nuevo en las guitarras eléctricas y un sonido más clásico.Así nace en 1997 "Some other sucker's parade" donde destaca su tema más comercial, y primer single, "Not where it's at" y una colección de canciones que se mueven entre un rock potente, más en la línea de "Waking hours" y las baladas, cada vez más intimistas y elaboradas como "Make it always be too late", "Mother nature's writing" o la deliciosa "What I think she sees". El disco sorprende a los seguidores del grupo que, quizás, esperaban una continuación de "Twisted" y no llega a cuajar comercialmente. A pesar de todo, parece adivinarse una nueva manera de afrontar los temas, especialmente por parte de Justin. Este año les encargan la canción oficial de la selección escocesa para el Mundial de Futbol de Francia, una maravilla titulada "Don't come home too soon" y, en verano, se anuncia la edición de un nuevo single "Cry to be found" y un recopilatorio "Hatful of rain-the best of" que iría conjuntamente con otro titulado "Lousy with love-the B sides" , un deseo expreso de la banda para ofrecer algo más a sus seguidores que un simple grandes éxitos.Tras cinco años sin disco nuevo de estudio, en el 2002 aparece "Can you do me good?", la nueva propuesta del quinteto escocés, que mantiene en su más rica expresión todas las influencias predecesoras y propone una nueva vía en el siglo recién comenzado. Sin embargo, las dificultades de promoción y la escasa repercusión hacen que el disco pase casi desapercibido lo que precipita la disolución temporal? del grupo mientras Justin e Iain empiezan a elaborar música conjuntamente.Por la red circuló los nuevos temas bajo el nombre del grupo, experimentos electrónicos que no han encontrado salida comercial. Al mismo tiempo, Justin componía su primer disco en solitario "What love is for", con el sello indiscutible de sus trabajos de siempre y que ha salido a la venta en el 2007 bajo la independiente Ryko.Parece que el futuro musical nos seguirá deleitando nuevas canciones de Justin, ya sea bajo Del Amitri o en solitario.
Y es que el tiempo vuela y los recuerdos vuelven, y antes de ponernos nostalgicos disfrutemos de lo que fue el himno de una epoca, de un lugar, de un sitio.
Estas imagenes tuve la suerte de vivirlas en directo, un grandisimo placer.
"Las canciones y la música que muestro vienen del corazón, y vienen de la mente. Eso los hace...eso me hace sentir que estoy entregando la información correcta"
¿Puedes hacerlo tú solo? ¿Puedes cogerlo por el cuello? ¿Tentar tu propia suerte, aprender destrezas Llegar pronto a la matanza?
Y continúa
Recoge tu arma Cásate con ella, dale un nombre Defínete por ella Llévatela a la discoteca
De fácil disparo, el poder de tirar Vampiresa, sácalas Mira a los locos en la colina Vendrán a por ti si te estás quieto
Y continúa
En algún momento de la historia te juzgaron mal Enseña a tus hijos a tocar el tambor Cuéntale a tu familia, cuéntale a tus amigos Enseña a tus hermanos a vengarse
Y continúa
O podrías amar Podrías amar
Túmbate entre las flores Con el azul del aire Abre los ojos ¿Por qué usar tu vida para otra cosa? No hay necesidad de luchar por lo que tiene todo el mundo ¿Qué necesitas? Ya está ahí Ya está ahí
Podrías amar
Y llevaba consigo las estrellas en el bolsillo Bebió el amanecer hasta estar ebrio Se abrazó a los ángeles que nadaban como pequeños peces en su sangre Fantasmas en sus ojos De paseo a su lado Riendo como niños en su mente Cantaban juntos su mantra
Podrías amar
Y fueron felices
**Supuestamente las palabras del inicio están habladas por el indio americano Douglas Spotted Eagle (Douglas Águila Moteada).
Hay un chico que vino a este mundo A manos de una santa mujer en un lugar santo (2) Llevaba un abrigo rojo y paseaba un bulldog Los vi reflejados en el espejo de los lagos Vivió a la sombra de las montañas Con el olor a desinfectante, viejo cuero polvoriento Y la madera pulida de su cama Nada más que un niño dando de comer a los cisnes en el río Cogido de la mano de su madre Y la bolsa de papel encerado del pan de ayer Y su padre en la otra punta del mundo En las rejas de los barcos y alguna marea lejana Con un seca lágrima silenciosa por los recuerdos de casa en la lejanía En sus ojos lejanos En sus ojos lejanos
El olor de la cera en el suelo de madera La mezcla de betún y jabón Sin niños a quien temer o con quien jugar Filas de vaciós ganchos para abrigos Un piano de pared y los chicos del coro Aún le recuerdan a justo antes de nacer Le recuerdan a justo antes de respirar Extrañas visiones de Dios en la niebla Tornan las ciudades en familias En pueblos de almas Cernido en el aire mientras duermen Con sus casas invisibles Persiguiendo la luna entre los edificios Corriendo tan rápido como pude Mándame a los fantasmas de la Navidad susurrando, "Tú eres el único"
Y siempre, desde que fui niño, Jamás sentí que pertenecía Como que todo lo que me hicieron Era un experimento para ver Cómo aguantaría la ilusión En qué dirección saltaría Si lo haría igual Que los actores en el juego O se lo escupiría de vuelta Y no dejarme atrapar en sus reglas Y vivir de acuerdo a las mías Y no ser usado, no ser usado Encontrar las verdades fundamentales Iba a tardar un tiempo Pasados treinta y cinco veranos La sabiduría de cada año que pasa Parece servir tan sólo para confundir Parece servir tan sólo para confundir
Papá salió de la marina y nos llevó A su sucia ciudad gris Y trabajó abajo en la mina para el Servicio Nacional Para que pudiese estar con nosotros Había un púrpura mágico en el cromo del tubo de escape de su motocicleta Triumph Y el calor del aceite y el metal y la emoción de la esquina cerrada Sujetándome fuerte
Desde el horizonte Vino a casa desde la marina hasta la mina Desde el horizonte Para estar enterrado en vida Se llevó sus sueños bajo tierra Y enterró su tesoro en sus ojos lejanos
Y un día, mientras el niño yacía durmiendo bajo el sol de una tarde medio olvidada Una nube de abejas sin ninguna dirección, y sin cerebro encontraron al chico, y decidieron que había llegado su hora Bajaron del cielo Le picaron en la cara Una y otra vez El dolor azul Gritando como en el bautismo Intravenoso, ¡Dios! Como ser elegido El dolor azul de algo sin cerebro No lo puedo explicar Está ocurriendo otra vez Está ocurriendo otra vez
Oh, mamá, papá, ¿os podéis sentar conmigo un rato? Oh, mamá, papá, ¿me podéis refrescar la memoria? Contadme cuentos de la Bahía de Montego Las montañas planas, peces voladores, arañas de plátano, botes de pintura Y el sol en el ecuador Poniéndose como una brasa tirada en la profundidad del agua Desde el carmesí al negro Pero que vuelve Mañana En el horizonte
El dolor azul Se desvanece hasta un punto donde no desvanece Permaneció Azul Removió su corazón de abrigo rojo a esta extraña máquina Este amor
Este amor Este inconveniente, ciego, diamante de sangre Este puzzle Que no entiendo Que no conoce la fe E intenta y falla E intenta otra vez Mira el mar La oscura profundidad de la noche Una última vez Y sangra Y sangra Y muere por ti Y miente Y es culpable Y no es el mismo Y es verdadero Y es verdadero
(1) Resumiendo las palabras de Steve Hogarth, la letra de esta canción le vino durante una noche y se tuvo que levantar para escribirlas porque si no sabría que se le olvidarían. Es una canción en homenaje a su padre que sacrificó su vida como marino en ultramar para estar junto a su familia.
(2) Steve Hogarth nació en un hospital que llevaban unas monjas.
A MARILLION se le reconoce la creación del neo progresivo. Criticado por muchos, aclamado por otros tantos, MARILLION inicia su carrera en 1981 tocando en bares de la Gran Bretaña, pero no es sino hasta 1986 cuando RUSH los invita como grupo telonero en un concierto que ofrecieron en Nueva York y a partir de ahí ocurrió el suceso mundial y MARILLION obtuvo su lugar como uno de los mejores grupos en la escena progresiva.
La historia de MARILLION se divide en dos etapas muy marcadas. De la primera (1981 - 1988) es responsable Derek William DICK (FISH), y de la segunda (1988 - hoy) Steve HOGARTH.
En su primera etapa, MARILLION desarrolló un rock progresivo de tintes sinfónicos cuya influencia, tanto sonora como visual, se le atribuyó a GENESIS (Etapa PETER GABRIEL), sin embargo ofreciendo un sonido más accesible y expresivo, lo que les valió situarse rápidamente en el gusto de un creciente número de seguidores.
Tras cuatro álbumes de estudio ("Script for a Jester's Tear", "Fugazi", "Misplaced Childhood" y "Clutching at Straws"), FISH decide emprender carrera como solista, siendo remplazado por Steve HOGARTH quien a partir de esa segunda etapa de la banda, inicia la orientación de su sonido hacia tendencias más amables todavía (declarada búsqueda por figurar entre las listas de popularidad), lo que ocasionó que los seguidores del grupo se dividieran entre retractores y fanáticos.
MARILLION ha sido un fenómeno de diferentes cabezas desde que inició. Fue, Es y Será una de las bandas que generan controversia y discusión.
THESE CHAINS
Todo se vino abajo Su mujer le abandonó Perdió todo su dinero Y casi todos sus amigos Solo y desesperado Meditando empezar de nuevo Estas cadenas son todo lo que tienes Estas cadenas son cómodas
Las cuatro de la mañana Sentado en el suelo Las llaves sobre la mesa Salió a dar una vuelta en coche No sabía A dónde iba No sabía Si estaba vivo
Despuntaba el amanecer Se levantaba un nuevo día Las sombras arrastrándose por los campos Observó la luz rosa Sigilosa en el horizonte Se dio cuenta Veía con nuevos ojos
Estas cadenas son todo lo que tienes Estas cadenas son cómodas Esta jaula nunca estuvo cerrada Nacido libre pero temeroso de ser Esta jaula fue hecha para ti Con amor y constante atención Esta jaula es cálida y segura ¿Morirás y no sabrás nunca lo que hay Fuera?
Un fantasma de la bruma en el campo El gris y el verde juntos El ruido de una lejana máquina de granja Sonó con el primer destello de luz Un collar hecho jirones de setos y árboles En el lado sur del monte Muestra donde está la frontera Donde cayó el hijo de Mary Dunnon La Pascua de nuevo aquí, un momento para que los ciegos vean La Pascua, digo yo que ahora podrán liberarse vuestros corazones Saliendo del puerto de Liverpool Hacia Irlanda del Norte Húmedas las gotas de agua y las olas como colas de caballo Y debajo, los rizos del mar Y la Pascua de nuevo aquí, un momento para que los ciegos vean La Pascua, digo yo que ahora podrán liberarse vuestros corazones ¿Y qué harás? ¿Hacer de tu corazón una piedra? ¿Pondrás las cosas en su sitio cuando las hagas jirones? ¿Dormirás por la noche con la osa mayor y las estrellas brillando? ¿Y que harás con la alambrada y la pistola? ¿Pondrá eso las cosas en su sitio Cuando ya este todo dicho y hecho? ¿Dormirás por la noche? ¿Hay tanto amor que esconder? Perdona, olvida Canta "Nunca jamás".
Instrucciones de uso para "Easter" :
Compártela en directo con una persona capaz de flotar al escucharla y por la que sientas cierta atracción (llamémosle X). Comienza a escuchar tranquilamente a esos tipos del escenario y déjate llevar poco a poco. Imagina que X, a tu espalda, te abraza sin cambiar de posición, con la misma naturalidad con que sigue respirando. Opcionalmente, recuerda un viaje, mil anécdotas de Belfast compactadas en un agradable sabor de boca. Y al llegar al teclado de Mark... definitivamente suelta el ancla, despega suavemente los pies del suelo, abandona este mundo para dejarte llevar por el cielo de la guitarra de Rothery... y en una de las cabriolas en el aire... gírate y besa a X. Cierra los ojos y abrázale(/la) con fuerza para ahogar la energía que corre a raudales. Aguanta el momento crítico hasta canturrear el tutututututuuuuu que relaja el ambiente. Entonces, sumérgete en la euforia del vencedor. Nota el rubor del que ha resistido el embite de un ataque de locura ilegal, pero compartida. Recupera el orden de la lógica implacable y comparte con los demás sonrisas cómplices que se acaban confundiendo con el bullicio del público; el bullicio de otros que tal vez, como tú, volaron por el espacio de las notas de Rothery al escuchar su Abradacabra. Autora: Angela http://foro.thewebspain.com/viewtopic.php?t=801
Cuando éramos jóvenes solíamos decir que las cosas cambiarían un buen día Los muros se vendrían abajo Las naciones cantarían con una sola voz Vivimos con la esperanza Porque hasta ahora no ha llegado Escuchando la lluvia que cae Esperando a que el mundo cambie Empezando a preguntarnos si esperaremos en vano A un buen día
Oh, cómo cambian los años Las cosas por las que luchamos Un mundo mejor, o simplemente una vida tranquila Lo que parecía tan sencillo Está todavía tan lejos No aguantes la respiración esperando a un buen día
Escuchando la lluvia que cae Esperando que cambie el mundo Empezando a preguntarnos si esperaremos en vano A un buen día
La vida es extraña Puede parecer que te han dejado en la estacada Te das la vuelta Ves que no hay nada en este mundo que reconozcas Niña, ¿nos quedamos dormidos? ¿Soñando ese sueño, niña?
Escuchando a la lluvia que cae Niña, ¿nos quedamos dormidos? ¿Soñando ese sueño, niña? Un buen día
Cuando la oscuridad se apodera de mí Cabizbajo, más vacío que el cero Invisible llegas hasta mí ...silenciosamente Quédate junto a mí Susúrrame: “Aquí estoy” Y la soledad.... desaparece Algunas personas piensan que soy algo, Bueno tú me diste eso, lo sé Pero siempre me siento un don nadie Cuando estoy solo en la oscuridad Tú me proporcionas el alma, la chispa que me hace seguir adelante Me haces ser algo más que carne y huesos En momentos como estos, cualquier tonto puede ver tu amor dentro de mí Todos estos años, la verdad estaba delante de mis ojos Y mientras yo negaba lo que mi corazón sabía que era cierto En momentos como estos, cualquier tonto puede ver tu amor dentro de mí Quiero ser alguien Quiero ser alguien que alguien quisiera ser Wendy Cariño En la cocina Con tus sueños Volarás Otra vez Irás hacia el cielo Otra vez Te librarás de los garfios De una vez por todas Desterrarás el tic-toc Otra vez Serás... Tú misma para mí Porque puedo aguantarlo Puedo soportar Cualquier cosa Cuando estás conmigo Puedo aguantarlo Puedo aguantar Pero cuando te has ido Nunca aterrizo... ...en el país de Nunca Jamás Quiero ser alguien alguien quisiera ser Alguien alguien quisiera ser Alguien alguien quisiera ser Alguien alguien alguien alguien Cualquier tonto Cualquier tonto puede ver Cualquier tonto puede ver Tu amor Dentro de mí.
Todo el mundo sabe que vivimos en un mundo donde le ponen malos nombres a las cosas bonitas. Todo el mundo sabe que vivimos en un mundo donde no le damos a las cosas bonitas un segundo vistazo. Sólo el cielo sabe que vivimos en un mundo dónde lo que llamamos bonito es sólo algo en venta. Gente riendo detrás de sus manos* mientras a los frágiles y sensibles no se les da ninguna oportunidad. Y las hojas cambian del rojo al marrón para ser pisoteadas para ser pisoteadas. Y las hojas cambian del rojo al marrón caen al suelo caen al suelo. No es necesario que vivamos en un mundo donde demos malos nombres a las cosas bonitas. Deberíamos vivir en un mundo bonito. Deberíamos dar a la belleza una segunda oportunidad. Y las hojas pasan del rojo al marrón para ser pisoteadas pisoteadas. Y las hojas cambian del verde al rojo al marrón caen al suelo y son desperdigadas a patadas. Tú, (eres) suficientemente fuerte para ser... tienes el valor de ser... tienes la fe para ser... suficientemente honesto para quedarte. No tiene por qué ser lo mismo. No tiene por qué ser de esta manera. Venga, firma con tu nombre. Tú, (eres) suficientemente valiente para permanecer bell@? Bell@. Y las hojas cambian del rojo al marrón para ser pisoteadas pisoteadas. Y nosotros pasamos del verde al rojo al marrón caemos al suelo pero podemos darle la vuelta.** Tú, (eres) suficientemente fuerte para ser... por qué no te pones en pie y dices... dáte un respiro Se van a reir de ti igualmente asi que por qué no te pones en pie y eres... bell@ Blancos, negros, rojos, dorados y marrones estamos pegados a este mundo No hay a dónde ir Dándo vueltas alrededor De qué estás tan asustad@? Enséñanos de qué estás hech@ Sé tú mismo y sé bell@ BELL@
Y ES QUE EL TIEMPO PONE CADA COSA EN SU SITIO, AUNQUE A VECES NO TENGAMOS LA SUFICIENTE PACIENCIA COMO PARA PODER VERLO.
